{"id":12149,"date":"2022-06-10T13:30:23","date_gmt":"2022-06-10T11:30:23","guid":{"rendered":"https:\/\/www.scuolafundraising.it\/?p=12149"},"modified":"2022-06-10T13:30:23","modified_gmt":"2022-06-10T11:30:23","slug":"lettera-aperta-teatro-lirico-cagliari","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/sviluppodunp.it\/scuolafundraising\/lettera-aperta-teatro-lirico-cagliari\/","title":{"rendered":"Lettera aperta: un bando di gara del Teatro Lirico di Cagliari spiega come NON si fa fundraising"},"content":{"rendered":"

[dropcap style=”font-size: 60px;”]A[\/dropcap]ncora una volta assistiamo all\u2019ennesimo bando di gara emanato \u2013 nel maggio scorso \u00ad\u2013 da una istituzione culturale pubblica, quale il Teatro Lirico di Cagliari<\/strong><\/a>, per acquisire un \u201cprocacciatore di sponsor e mecenati\u201d, ossia un operatore economico che si incarichi per conto del Teatro di reperire finanziamenti privati.<\/p>\n

All\u2019operatore economico si riconosce una percentuale a success fee<\/em> (che l\u2019operatore dovr\u00e0 proporre a ribasso sapendo che il Teatro stima \u2013 per un impegno di 36 mesi \u2013 che si reperiscano 2 milioni di euro a fronte di un success fee<\/em> di al massimo 60.000 euro. Non sono previste coperture di eventuali spese vive n\u00e9 altra retribuzione. Dal bando non si evince che il Teatro si assuma impegni di qualunque genere funzionali a rendere possibile il reperimento di finanziatori.<\/p>\n

In poche pagine viene riassunto il manuale perfetto di come NON SI FA FUNDRAISING per la cultura e in generale. <\/strong><\/p>\n

Si pensa che il fundraising sia n\u00e9 pi\u00f9 e n\u00e9 meno che la vendita di un prodotto di cui si occupa un commerciante. Se questo \u00e8 vero (solo in parte) per la vendita di spazi pubblicitari, sicuramente non \u00e8 vero per quanto riguarda il mecenatismo e le sponsorizzazioni (che spesso richiedono una logica di partnership tra sponsor e sponsee<\/em> e una relazione diretta tra ente e donatore).<\/p>\n

In tutto il mondo istituzioni come i teatri lirici si dotano di un ufficio di fundraising la cui responsabilit\u00e0 \u00e8 in capo agli organi direttivi, guidando una strategia integrata con quelle di produzione artistica, di audience development<\/em>, di comunicazione e di management. E anche in Italia alcuni Teatri lirici hanno istituito al proprio interno uffici e responsabili del fundraising (qui un\u2019interessante intervista al Direttore marketing e fundraising del Teatro alla Scala di Milano)<\/strong><\/a>.<\/p>\n

Certo, per fare questo occorre adottare un approccio imprenditivo, fatto di investimenti e non di mera gestione dei costi. Cosa che \u00e8 esplicitata nel decreto costitutivo delle Fondazioni lirico sinfoniche[1]<\/a><\/sup>. Ma in questo caso non solo non si investe, ma neanche si intende sostenere costi, scaricando il rischio della operazione solo sul procacciatore, pensando quindi che il successo di una operazione di fundraising dipenda solo dalla capacit\u00e0 di vendita e non dai contenuti, dalle relazioni con i pubblici, dalla capacit\u00e0 di produrre impatti significativi e altri \u201casset\u201d propri dell\u2019ente.<\/p>\n

Quindi il bando \u00e8 la dimostrazione che molti enti culturali NON hanno alcuna intenzione di effettuare investimenti strategici<\/u> ma solo di amministrare l\u2019esistente. Magari lamentandosi poi della mancanza di fondi.<\/p>\n

Ci aspetteremmo a questo punto che anche tutte le altre funzioni importanti di un ente vengano ricoperte da professionisti pagati a success fee<\/em>, incluse le funzioni dirigenziali<\/strong>. Non si capisce perch\u00e9 solo il fundraising vada fatto a costi e investimenti zero e tutto il resto invece vada retribuito ed essere oggetto di investimenti.<\/p>\n

Cos\u00ec non si cresce, ma si acuisce solo il problema della sostenibilit\u00e0 della cultura.<\/p>\n

Inoltre in tutto il mondo, e anche in Italia (si veda la campagna \u201czero%\u201d di Assif<\/strong><\/a>), i professionisti del fundraising rispettano un codice etico che esclude la retribuzione a percentuale<\/u> non solo per un rispetto dei diritti di chi lavora ma anche per rispetto dovuto ai donatori e ai mecenati che se vogliono sostenere un ente lo fanno per la sua bont\u00e0 e per la capacit\u00e0 di coinvolgere la comunit\u00e0 attorno alla sua missione e non certo per la capacit\u00e0 di vendita di un \u201coperatore economico\u201d.<\/p>\n

Questo bando (simile, purtroppo, a tanti altri) \u00e8 un esercizio perfetto di irresponsabilit\u00e0. E un danno per tutto il settore culturale italiano che continua a predicare e promuovere un intervento dei privati a sostegno della cultura, dotandosi anche di strumenti importanti come l\u2019Art bonus<\/strong><\/a>, e il 5 per mille destinato alle istituzioni culturali, ma praticando ancora vecchie logiche eticamente discutibili e totalmente inefficaci.<\/p>\n

CHIEDIAMO<\/strong><\/p>\n